viernes, 30 de julio de 2010

El Quinto Elefante : Una novela de Mundodisco

Terry Pratchet es uno de mis autores preferidos sin ningún tipo de duda. Sus novelas son mágia en palabras, completas, divertidas y profundas como muy pocas. El Sr. Pratchet sabe construir en todas sus novelas, unas estructuras complejas en las que una trama misteriosa y bien hilvanada se combina con la crítica y comentario social y todo aderezado con enormes dosis de humor. El Quinto Elefante no es la mejor de sus novelas pero aún así tiene todos los elementos que hacen inconfundible y altamente disfrutable una novela de Pratchet.
Por desgracia, hoy no me encuentro muy inspirado para escribir el divertido post que el gran Terry Pratchet se merece, pero no me hagais caso, si no habéis leído nunca una historia de Mundodisco, ya estáis tardando. No hay mucho más que decir.

jueves, 29 de julio de 2010

Grandes Personajes: Hulk

Sí, ya sé que Hulk no es precisamente uno de los personajes que esperarías encontrar en una sección como ésta. Incluso entre los aficionados al cómic, no habrá muchos que estén de acuerdo conmigo. Ésa es la razón por la que he decidido incluirlo en Grandes Personajes, porque Hulk es uno de esos personajes no muy apreciados y que a mí me encanta.
Hulk es en realidad un dualidad, Bruce Banner, el humano, y Hulk, la bestia esmeralda. Esa dualidad claramente inspirada en Dr. Jekyll y Mr. Hyde, es uno de los puntos fuertes del personaje. El juego de personalidades y el conflicto entre el héroe y el asesino son partes esenciales en la mitología del personajes y dan pie a multitud de historias interesantes y profundos conflictos; sólo hay que echar un vistazo a la cantidad de adaptaciones que existen de la novela de R. L. Stevenson.
La otra característica de Hulk es su fuerza. De hecho, sin ella, el personaje se queda vacío y el interés de la dualidad se pierde. Hulk es un ser tremendamente fuerte, uno sino el más fuerte de todo el ficticio Universo Marvel. Se trata de una fuerza brutal y salvaje que aumenta sin límite conocido a medida que Hulk se va enfadando. Así, cuando está locamente enfurecido, presa de la mayor de las rabias, la fuerza de Hulk es títanica. La combinación de fuerza y furia es una mezcla que me atrae con algo que sólo puedo llamar la Poética de la Fuerza. Los esfuerzos épicos y sobrehumanos tienen un halo muy interesante: los músculos chillando a punto de quebrarse, el cerebro ordenado el aguante hasta el final, los dientes apretados... No sé, me cuesta explicarlo pero lo cierto es que me gusta.
Resumiendo, es posible que Hulk no sea uno de los mejores personajes de todos los tiempos pero para mí es uno de los Grandes Personajes de la ficción.

miércoles, 28 de julio de 2010

Los Pilares de la Tierra : historias gemelas

Los Pilares de la Tierra es una novela de del famoso Ken Follet ambientada en Inglaterra en plena Edad Media. La historia sigue a varios personajes desde el rey Stephen hasta un humilde prior, pero el peso de la historia lo lleva Tom Builder, lo más parecido a un arquitecto de la época que quiere construir una catedral fabulosa.
Leí la novela hace mucho y a pesar de su gran extensión, lo acabó muy rápido. Engancha y es un libro que vale la pena leer. Pues bien, de la mano de Starz, un canal de pago yanqui, podemos disfrutar de su adaptación.
Lo asombroso de esta adaptación es la completa fidelidad con la obra original. Parece que es de dominio público la imposibilidad de adaptar una novela o un cómic al audiovisual con una fidelidad total. Entre las razones que se esgrimen: hay recursos que no funcionan igual de bien en distintos medios, la sensibilidad de los lectores y espectadores es distinta... Mamarrachadas. Es evidente que algunas obras no pueden ser adaptadas con completa fidelidad, pero la gran mayoría sí que pueden serlo y cuando no lo son es porque algún listillo ha pensado que podía arreglar algo de la obra original.
En fin, ojalá hubieran más adaptaciones como esta, fieles y de alta calidad, tanto en la parte técnica como artística. Si os da pereza leer el tocho que es la novela, no dudéis en echar un ojo a esta adaptación.
La podéis encontrar en Darkville.

martes, 27 de julio de 2010

Sherlock: A study in Pink

Hace poquito escribí un artículo sobre el mítico Sherlock Holmes, obra de Sir Arthur Conan Doyle. Curiosamente, ayer me tropecé con una nueva serie de la BBC titulada "Sherlock" que hoy he podido disfrutar.
Sherlock es una adaptación a nuestros días y además de una buena factura técnica tiene un buen guión. Se trata de una adaptación bastante fiel a pesar del cambio de época, no sólo en la forma, mantiene a los personajes más importantes con sus nombres y ocupaciones intactos, sino también en el espíritu: el espectador se maravilla de las capacidades deductivas de Holmes, la escena por las calles de Londres es especialmente brillante. Este Sherlock Holmes es más activo y ligeramente más maleducado, más borde en la línea del Dr. House, que por cierto está basado en Holmes, que el Sherlock original pero aún así, el retrato de esta nueva serie resulta ser muy fiel. El Dr. Watson por otro lado, siempre fue un personaje desarrollado a partir de las diferencias con Sherlock Holmes y aquí, igual que en la película de Guy Ritchie, crean a un Watson más capaz de mantener el ritmo y el tono de Sherlock.
El primer episodio de esta prometedora miniserie se basa en la primera novela ed Holmes: Estudio en Escarlata. Esta vez, las similitudes no son tantas y los guionistas sencillamente toman varias ideas y guiños de la novela para crear una trama interesante, rápida y que además incluye las presentación de todos los personajes y las insinuaciones de lo que está por venir.
Lo único malo de esta serie es que según el estándar de la BBC es posible que se quede en los tres episodios que ya han sido producidos aunque leo en Digital Spy que debido a las buenas críticas recibidas están pensando seriamente ampliar con más episodios. ¡Esperemos que lo hagan!
Podéis encontrar esta serie en Darkville.

Películas que iría a ver al cine

Hoy he decidido coglar dos trailers de dos películas que aparentemente tienen todo lo necesario para ofrecer dos horas de verdadero e inteligente entretenimiento. La primera de ellas es Inception, de Cristopher Nolan, y todas las críticas que he leído dicen que se trata de una gran película con un guión complejo y profundo además de visualmente espectacular.



La segunda es Sucker Punch y todavía es demasiado pronto para asegurar que tras las fantásticas imágenes del trailer habrá una buena historia pero mi intuición me dice que así será y me gusta confiar en ella. Disfrutenlo en HD.

lunes, 26 de julio de 2010

Mis Historias: La Moraleja

Esta historia también nació con ánimo experimental pero poco tiene que ver con lo que he publicado anteriormente. Os presento La Moraleja, mi primer corto de animación con plastelina usando Stop-Motion. No es más que un pequeño gag pero a mi me sigue gustando. Aquellos de vosotros vagos que no os apetezca leer, estáis de enhorabuena! Los ávidos de más videos, pueden serguir el link de Osniak Films en Vimeo para contemplar contemplativamente el resto de videos. Sin más dilación...


LA MORALEJA from Osniak Films on Vimeo.

domingo, 25 de julio de 2010

Survival of the Dead: Perdida en la metáfora

A pesar de que soy un auténtico fan de los primeros films de George A. Romero, sus dos últimas películas no han sido nada del otro mundo. La última, Survival of the Dead, cambia el tono respecto al resto de sus películas de zombies y casi diría que ya no es terror. Igual soy yo que me estoy empezando a acostumbrar pero Survival of the Dead es más drama y comedia negra que película de terror. Hay un par de muertes en la película que son más gag que otra cosa, concretamente la escena del pescador asiático es tan atípica en el cine de Romero que parece sacada de otra película.
El cambio de registro no impide que la película quede muy por debajo de Night of the Dead o Dawn of the Dead; la trama y la metáfora social existente en todas las películas de Romero se comen el desarrollo de personajes como sus zombis a los protagonistas. Las reacciones y actitudes de muchos de los personajes son un tanto extrañas, aceleradas o directamente inconsistentes, todo por el bien del desarrollo de la historia.
A pesar de todo, el aficionado al cine de zombis encontrará algo de su gusto pero me temo que, al contrario de las dos primeras películas antes mencionadas, el resto de espectadores no disfrutará mucho de la película.
Para aquellos valientes devoradores de historias que quieran tantear el salvaje mundo de los zombis quiero recomendar, además de las 2 primeras películas de zombis de George A. Romero; The Walking Dead, un cómic de Robert Kirkman cuya adaptación a serie de televisión está muy cerca de su estreno; y la magnífica novela de Max Brooks sobre el apocalipsis zombie Guerra Mundial Z. Estas 4 obras, habrá que ver si la adaptación está a la altura del original, son en mi opinión el cúlmen del género zombi y su calidad está a la altura de las grandes obras maestras de sus respectivos medios. Atreveros y luego ya me contáis.

viernes, 23 de julio de 2010

Cuando los personajes se van

[En este post hay pequeños spoilers]
Hace un momento, Kareem Said, prisionero del Oswald State Correction Facility, ha muerto por dos tiros en el pecho realizados por un supuesto periodista que iba a cubrir la última empresa en la que el musulmán se había embarcado. Cuando los personajes se van uno puede sentir muchas cosas distintas o, peor, no sentir nada. Las emociones van desde la compasió a la furia pasando por todos los estados intermedios pero es en contadas ocasiones en las que uno siente una tristeza especial, vacía e inmensa al mismo tiempo. No es la tristeza furiosa e inconmensurable de la vida real sino algo muy distinto pero peculiar y profundo a su manera.
Recuerdo la muerte de Omar Little y Body; la de Charlie Pace y la del joven William Bullock. Personajes que estuvieron más vivos que la pantalla en la que aparecían y que te dejan meditando el día que, inesperadamente se van.

jueves, 22 de julio de 2010

Grandes Personajes: Mafalda

He estado buscando un personaje femenino para esta segunda tanda de Grandes Personajes y tengo que admitir que me ha costado mucho encontrarlo. De hecho, considero que he hecho trampa pues Mafalda es más niñ@ que mujer pero seguiré buscando, estoy seguro que esto se debe a un extraño bloqueo que habrá que superar.
Aún así, Mafalda es claramente un grandísimo personaje creado por el también enorme Quino.
Mafalda es una niña de corta edad y estatura que vive con sus padres en la Argentina en permanente crisis. La característica más clara de Mafalda son sus fuertes y convencidas opiniones políticas que brillan más que nunca cuando se oponen a las personalidades de sus amigos. Tanta crítica social, política, económica, religiosa, familiar... (Mafalda no deja títere con cabeza) tiene más fuerza si cabe al estar en boca de niños y niñas que no deberían preocuparse por esas cosas.
Al contrario que Sherlock Holmes, Mafalda es un personaje muy concreto, iremediablemente asociado a su autor, a la época en que nació y a los personajes que poblaron sus historias. Quizá con los años, algún productor/editor decida lo contrario, pero en mi opinión, sólo Quino puede escribir a Mafalda. Al igual que con Sherlock Holmes, Quino también se acabó cansando de dibujar a su creación y después de 9 años y miles y miles de tiras cómicas, Mafalda acabó su historia pero no quedó ni muerta ni olvidada. Tras 36 años sin ser dibujada, exceptuando un afiche sobre la Declaración de los Derechos del Niño, Quino volvió a darle voz para decirle a Berlusconi: "No soy una mujer a su disposición". Mafalda es el espíritu de la revolución y de la crítica; es la voz que, por debajo de la rodilla, te dice que la gente sólo quiere vivir.

miércoles, 21 de julio de 2010

Mis historias: Eres suyo

"Eres suyo", como muchos otros de mis relatos es en gran parte un experimento literario. Muchos de mis experimentos literarios, como ya sabrán los que hayan leído "Cuerpo", giran alrededor de la voz de las cosas que no hablan y en este relato también hay un poco de eso. No es un relato fácil, pero espero que os guste.

Eres Suyo

Es de noche. La playa está desierta, sólo una pequeña hoguera de maderos y tablas brilla en la oscuridad. Ana tiene las estrellas en los ojos. Un fulgor rojizo tambalea sobre las sonrisas de sus amigos. Se pasan unas botellas y ríen. Es un día para recordar viejas hazañas. María se va lejos. El humo perfuma sus almas. Nico toca la guitarra, y la luna empieza a cantar con la dulce voz de Ana. Se miran a los ojos, brillantes. La música trae la nostalgia. Ana y María se acercan a la orilla y todos nadan sobre las olas. La negrura les acoge. El frío los acuna y tiemblan sus corazones. Juegan como si debieran ser hombres. Se cogen y se abrazan. El ron y la marea se llevan los miedos.

La nada se mueve. La oscuridad se retuerce. Todo me empuja a algún lugar. Siento que se acaba. Me libero de aquello que me agarraba por dentro, se disuelve, desaparece. Creo que veo algo. Hay luz, me estoy acercando. Está gritando. Jamás la había sentido así, todo tiembla. Grita mucho. La luz cada vez brilla con más intensidad. Es muy hermosa. Lo que no es mío ya no está. ¿La oscuridad grita porque me voy? Me acerco, no me muevo. ¿Qué debe existir en algo tan brillante? Me pregunto si sabré ser. Desaparece para siempre mi angustia. La luz me inunda, me limpia y no puedo ver nada. Tengo miedo. Se acaba.

El amanecer empieza a desnudarse. Ellos están sentados en la arena viendo el alba igual que vieron el ocaso. La hoguera ya se ha apagado y el mar está en calma. La espuma acaricia la arena blanca. Todo está bañado de ese suave naranja. El sol anuncia la marcha de María y todos hablan de sus viajes. Lentamente se levantan y se sacuden la arena de toda la noche. Los primeros madrugadores ya recorren el paseo. Ana no puede dejar de mirar el mar. Ya no pisan arena y la noche se acaba. Las farolas de la calle se han apagado. María se despide de todos; hasta pronto y escribidme. Ana la abraza con fuerza y cuando está lejos le grita que hasta pronto. Se quedan sentados en un banco apurando el momento de volver a casa con un último cigarrillo.

Siento que ya existo totalmente. Rodeado de tibieza y negrura. Ahora puedo tocar la oscuridad que me rodea, sentirla. Estoy aquí. Y es como yo. Soy yo, dentro de mí mismo. Es suave y blanda. Ya no estoy solo. Hay algo fuera de mí. No sé qué es. No alcanzo. No es mi dolor. Mi perversidad sigue en mi interior. Manchándome. Temo que esa amargura me consuma y no pueda seguir siendo ahora que no estoy solo. ¿Hasta cuando seré?

Ana vuelve a casa con el sol. Siempre vuelve sola. La ciudad aún no se ha despertado y todo está durmiendo. Piensa en María y en cuándo volverá. La calle está sucia y olvidada. Ana nunca quiso vivir aquí. Bloques que parecen cárceles. Todo lleno de basura. Gris y maloliente. Pero siempre me perdonaba. Ya le falta poco para llegar a casa. Apenas un par de bloques. Dos calles más. Sólo dos calles. Un hombre sale de una esquina. Ana, bostezando, choca con él. Huele mal. Basura. El hombre le agarra y le pega en la cara. Con una mano grande y mugrienta le tapa la boca. Ana quiere gritar. Todas las persianas bajadas, todas las puertas cerradas y nadie en la calle. Vuelve a pegarle. Vuelve a pegarle. Vuelve a pegarle. Las lágrimas se ensucian. Piensa que una montaña de cartones será su tumba. El hombre le rompe la camiseta. Le arranca el sujetador. Desgarra los pantalones. Ana no puede gritar.

Todo está oscuro y tranquilo. No hay nada a mi alrededor. Pero hay algo dentro que no es mío. Que muerde lo que soy. Algo negro. Afilado y perverso. No puedo olvidarlo. Está en mi interior. Odio. Mío y ajeno. Sólo eso me acompaña. Quiero que se vaya. Siento ese nudo en mí, atrapándome. Pero existo. Retorcido. Esperanza en la negrura.

Ana estuvo una semana en el hospital. Habló con médicos y psicólogos. Pero no se dejó convencer. Dijo que eras sangre de su sangre, que ella era más fuerte. Hablé con ella pero no sirvió de nada. No quería abortar. “Es mío” repetía una y otra vez. Estabas en su interior. “Es mío, es mío, mío”. Lloraba mucho y se agarraba la barriga. Decía que limpiaría todo el dolor. La rabia desaparecería. Y estarías con ella. “Es todo mío. Ni la angustia ni el dolor puede arrebatármelo. Es mío” Eso dice siempre, que eres suyo.

Existo. No hay donde, ni cuando. No hay nada. Yo existo. Algo empieza conmigo. En mí. Dentro. Más oscuro que la oscuridad en que estoy. No soy yo. Un extraño dentro de mí. Existo y tengo angustia y dolor. Tengo miedo. Es el principio.

martes, 20 de julio de 2010

GRIP, El extraño mundo de los hombres

Encontré este cómic a precio de saldo en una de mis tiendas de cómic habituales. Hurgando un poco por la red he descubierto que Grip es uno de los trabajos menores de Gilbert Hernandez, más conocido por su cómic Love & Rockets que no he leído. Compré Grip por su reducido precio y su escaso aunque excelente texto en la contraportada.
La historia que cuenta Grip encajaría bien entre historias de conspiraciones sobrenaturales parecidas a la del videojuego F.E.A.R, el manga Akira y otras del estilo. A partir de ahí, ya no hay más elementos en común aunque en general, estas historias en la que el núcleo es un trama elaborada suelen tener muchos elementos en común. El elemento más claramente divergente es el dibujo de estilo underground. Hay pocos cómics de Vértigo con este estilo de dibujo y menos aún con esta combinación de dibujo y historia.
Aparte del dibujo, los personajes de Grip también están fuera de lo común y parecen sacados de un relato Pulp o algo así: una pareja de enanos, un gordo y su tetuda novia striper, un trío de mujeres ninja, un mesías que se parece a Michael Jackson, el traje y la piel de un hombre mal...
Grip es un cómic peculiar y surrealista que guarda una extraña historia sobre el poder. Si buscas algo diferente, probablemente lo puedas encontrar aquí.

lunes, 19 de julio de 2010

domingo, 18 de julio de 2010

Breve anuncio para rezagados: ¡Futurama ha vuelto!

Solo los menos frikis de entre vosotros no sabrá aún que la gran Futurama, cancelada a manos de la FOX ha vuelto de la tumba resucitada por Comedy Central. Ya se han emitido 4 capítulos de la nueva temporada y aunque tienen que vivir para siempre bajo la alargada sombra de la primera etapa de Futura, no han estado nada mal. El nivel de los gags sigue muy alto pero las tramas necesitan un poco más de confianza y rodaje. Si a los de Comedy Central no les da por cancelarla otra vez, estoy convencido de que llegaran Grandes Episodios como antaño. Aquellos de vosotros que no hayas visto nada de Futurama: os envidio. El futuro te depara grandes carcajadas, si quieres.

jueves, 15 de julio de 2010

OT: Fondo y Forma

Prólogo: Érase una vez, compartía otro blog muy distinto a TduG (je) que tenía un nombre pegadizo con un buen amigo. Dicho blog acabó muriendo de olvido, así que he decidido rescatar uno de sus artículos desde mi disco duro. El contenido del artículo se puede relacionar con las historias pero cuando lo escribí no pensaba en eso. Es un artículo un tanto pesimista.

Desde hace un tiempo, venimos oyendo muy a menudo lo de “la cultura de la imagen”. Es cierto que unos cuantos años atrás, sin televisor ni ordenadores, el mundo funcionaba de una forma muy distinta y el terreno de la imagen estaba relacionado a la pintura, la fotografía y poco más, se trata de una cultura distinta y reducida. Hoy en día se debate incluso si el lenguaje escrito va a desaparecer o si conseguirá sobrevivir a la avalancha mediática que acaba de empezar.
Todo el tema de las imágenes, cómo hemos aprendido a descifrarlars y analizarlas, las leyes de la Gestalt, nuestros modos de percepción, la imagen en moviemiento y demás son muy interesantes pero quiero yo quiero hablar de la otra cultura de la imagen, de la imagen que se proyecta y que los demás reciben.
Vivimos en una sociedad en la que la imagen no es uno de los aspectos más importantes sino es el único. El peinado, la ropa, el coche, el escote, el trasero, los anillos, los complementos... todos esos aspectos se han vuelto vitales en comparación a la amabilidad, la humildad, la valentía, la sensatez y otros rasgos pasados de moda. Por desgracia, no se trata sólo del primer contacto, del momento en que dos personas se cruzan y todo lo que tienes a mano para razonar es lo que ves, sino que se ha extendido a todos los aspectos de la vida social.
Los políticos, en vez de ser gente inteligente y aguda preocupada por sus congéneres, se han convertido en peleles que sonríen estúpidamente a la cámara y que se preocupan por no decir gilipolleces cuando los micros están todavía abiertos. Los ídolos musicales ya no saben hacer una rima con dos versos, mientras sean jóvenes y guapos, todo vale. Las chiquillas y las no tan chiquillas enloquecen cuando aparece un actor lo suficientemente absurdo como para unirse a la cienciología. Y no es sólo con la gente famosa sino con todo: si te venden la leche en una botella plateada, se compra; si las palomitas llevan agropuctuonisalis C, se compra; si en el anuncio del nuevo Fiat aparece Pamela Anderson, se compra. Y así hasta el infinito.
Estamos tan preocupados por la forma de las cosas que ya no existe el fondo. Es como una cáscara de huevo vacía, blanca, reluciente, sin imperfecciones; pero tan fina y débil como el papel de fumar y sin nada dentro. Pienso muy a menudo a dónde puede llevar este camino y creo que al final, nos quedaremos completamente huecos.

miércoles, 14 de julio de 2010

Si Sabino viviría : pura comedia de ciencia-ficción española

Menudo combo, ¿eh? No miento, "Si Sabino viviría" de Iban Zaldua es una novela de ciencia-ficción al servicio de la comedia en la que los tópicos y chistes de este país nuestros se usan para hacer una crítica poco hiriente. El escenario de esta historia es un futuro en el planeta Tierra se ha extendido por el universo de manera que cada país o incluso región tiene ahora su propio planeta, bastante parecido a Acción Mutante (visita obligada como pocas). El protagonista es un detective trisexual en busca del cadáver perdido de uno de los padres fundadores de la nación vasca.
La novela en sí no está mal pero no consigue llegar tan alto como pretende. Para empezar es graciosa, tiene algún momento divertido pero no resulta desternillante como cualquiera de los libros de Terry Pratchet. Por otro lado, las leves críticas son más herramienta para la comedia que una entidad propia.
En fin, "Si Sabino viviría" es una novela entretenida pero poco más. Si te apetece leer literatura española actual de género, es una de las pocas opciones que te quedan.

martes, 13 de julio de 2010

OT: Campeones...

OT significa Off-Topic que en jerga quiere decir que este pequeño artículo trata de un asunto completamente distinto a la tónica del blog. Os cuento: a pesar de que no soy muy futbolero me gusta ver ciertos partidos si estoy en compañia de mis amigos. No sé exactamente porqué, supongo que me meto en el papel y por un rato me lo creo, acabo viviendo esos partidos con más intensidad de la que se me presupone. En fin, este Mundial me la he gozado con los partidos de La Roja (también me gusta el nombre) y no porque hayan jugado todos los partidos con la calidad de la que son capaces, todos sabemos que no ha sido así, sino por la emoción, la tensión y ese pequeño orgullo pasajero de pertenecer al país campeón. Ví la final con una docena de amigos y fue la leche, lo pasé genial y el gol de Iniesta fue el momento de clímax.
Nos fuimos a la Plaza del Ayuntamiento y allí la euforia se desinfló como un globo viejo, lenta pero inexorablemente. Ya sabía de antemano que la alegría por haber ganado el Mundial no me iba a durar mucho, ninguna alegría futbolera lo consigue, pero al salir a la calle no pude intuir la vergüenza que se avecinaba. La multitud estaba asegurada, la gente siempre busca arrejuntarse en tales ocasiones igual que hicimos nosotros. Las banderas ya empezaron a escamarme pues no soy muy amante de banderas en general (durante el pasado Mundial en Alemania, tuve una grandísima conversación sobre banderas y orgullo patrio que algún día os contaré) pero entiendo que ése es mi parecer y no todo el mundo tiene porqué opinar como yo. Por desgracia, enseguida empezaron a surgir otros símbolos, impresos sobre la bandera española: el aguilucho negro, el punto de mira... Sin poder evitarlo, tras unos días tan plétoricos de orgullo nacional, al ver algunos de los miembros de este país, recordé un mensaje que tengo guardado en el teléfono desde hace mucho tiempo:

Que repentinamente artificial suena el catálogo de patrias cuando no hay más que una, la poesía de ser hombre en la tierra. Julio Cortázar. 1968.

lunes, 12 de julio de 2010

Mis Historias: Mano Dormida

Hoy toca otro relato brevísimo del que estoy bastante orgulloso a pesar del tiempo transcurrido. No necesita mucha explicación así que no voy a darla, es sólo una idea, un pensamiento elaborado. Pienso que el hecho de tener que descargar el archivo de otra página distinta de ésta puede haber provocado la total ausencia de comentarios por las 4 personas que se han descargado el cuento. :-P En fin, esta vez, puedes leerlo aquí, en vivo y en directo.

Mano Dormida

Acosado por sueños incursores, caí profundamente en el reino de Morfeo. Dormí retorcido y tortuoso, bajo la luz de la luna. Cuando desperté, aun encogido y tembloroso, tenía la mano dormida, insensible. Y pensé que así era la muerte. Vacía de sentido y emociones y sensibilidad. Mi mano quedaba olvidada, a la merced de elementos. Meciéndose sin resistencia en la brisa de la mañana. Asustada, por no ser, por no existir. Recordando, los últimos instantes, en que asfixiada había dejado de sentir la sangre latiendo en su interior. Antes viva, oyendo ahora el llanto de todas las cosas que mueren, confundiéndolo con el suyo propio. Vencida por la gravedad, como un colgajo de carne muerta. Entonces empecé a sentir un hormigueo. Y pensé que así era la vida. Un intenso hormigueo que recorre toda la mano dando vida allí donde no había. Un cosquilleo que resulta curioso, extraño, a veces doloroso. Como si tuvieses que volver a aprender a mover los dedos, con extrema dificultad. Un dulce y espinoso manto que envuelve y se introduce dentro de mi mano despertando con pellizcos cada célula.

domingo, 11 de julio de 2010

OZ : Death is Certain, Life is Not

¡Alabada sea la HBO! Sin duda alguna, este canal privado norteamericano tiene el gran honor de ser el hogar de las mejores series de televisión de los últimos tiempos. En HomeBoxOffice se ha emitido la joya de la corona, el diamante más grande del mundo, The Wire; también se puede colgar la medalla de Six Feet Under y bajo su ala han crecido personajes de la talla de Al Swearengen y Tony Soprano. Carnivale, Generation Kill, Band of Brothers, etcétera. La lista es muy larga y hoy añado una nueva serie a esa magna lista: Oz.
Oz cuenta la historia de un sector especial, la Ciudad Esmeralda, dentro de una cárcel de alta seguridad llamada Oswald, apodada Oz con cariño. ¿Qué os puedo contar? Oz tiene el sello de calidad de HBO y eso implica varias cosas: grandes personajes, diferenciados y desarrollados con genialidad; tramas duras, realistas e intensas; diálogos verosímiles y esa pizca de innovación y originalidad que toda serie necesita.
Esa pizca se traduce en Oz en una escenas oníricas y surrealistas en las que el narrador, uno de los propios presos encarnado por el Michael de Lost (también está Mr. Eko, los dos brillantes), se dedica a repasar los sucesos, hacer cínicos comentarios y presentar a nuevos personajes.
En fin, otra serie de 5 estrellas que cualquier aficionado a las series de calidad no puede dejar pasar. El título del post aparece en uno de los últimos capítulos que he visto, a media primera temporada, y es un mensaje que dejó un preso del corredor de la muerte tras esperar casi 20 años a que lo llevaran a la silla eléctrica. De eso trata Oz, de la vida en la cárcel o lo que es lo mismo, la ausencia de ella.

viernes, 9 de julio de 2010

Trailer de Machete, pero de verdad.

Algunos recordarán un falso trailer de lo más divertido aparecido en la extraña bipelícula que es Grindhouse. Vale, había varios falsos trailers, pero el mejor sin duda era el de Machete. Robert Rodríguez, coautor de Grindhouse y autor del primer trailer de Machete ha decidido convertirlo en una película. Cerrando este extravagante círculo de trailers y películas, ha aparecido en IGN el trailer verdadero de la próxima Machete. Disfruten.

Antes de pasar a otra cosa, quiero decir que a Danny Trejo, uno de los mejores eternos secundarios de Hollywood, ya le tocaba que alguien le hiciera un homenaje. Además, la película tiene una pinta brutal!

Grandes personajes: Sherlock Holmes

Inspirado por un Top50 de personajes de cómic de la revista Empire. He decidido empezar esta nueva sección de Grandes Personajes en la que explicaré porque me gustan una serie de personajes de ficción. No sé bien porqué, quiero empezar por Sherlock Holmes.
El Sr. Holmes es el detective por antonomasia y sus características más importantes y más explotadas son su agudísima capacidad de observación, amén de una casi sobrenatural capacidad de deducción. Ambas características son las que le hacen uno de los mejores detectives ficticios. Aunque evidentemente disfruto del uso de esas habilidades en sus relatos, no es por eso que Sherlock Holmes me gusta tanto, sino su curiosidad.
Holmes tiene una curiosidad ávida y devoradora que le empuja a resolver los casos que le plantean. No se trata de dinero, ni es una cuestión de ego, es sencillamente el ansia de conocer más sobre la naturaleza humana y sobre los misterios de la vida. El aburrimiento es su peor enemigo y no el Dr. Moriarty, un gran competidor. Sherlock Holmes toma heroïna para paliar el aburrimiento cuando no tiene un caso interesante entre manos. Su gusto por el disfraz, por introducirse en ambientes exóticos es otra faceta de su curiosidad por todo lo que le rodea. Además, por supuesto, Sherlock tiene una personalidad muy interesante con ese humor cínico y su actitud condescendiente con la mayoría y respetuosa con unos pocos. Holmes no se dedica a juzgar a los demás sino a estudiarlos, etiquetarlos y almacenarlos para su posterior uso.
Por si todo lo anterior no fuera suficiente, la historia real del autor A.C. Doyle y su criatura tiene también mucha miga. Doyle, cansado de escribir historias de Sherlock Holmes, escribió una muerte épica para el personaje durante una pelea con el mentado Moriarty al pie de una cascasda. Por desgracia para él, suerte para nosotros, la presión del público que quería más y más historias de Holmes forzó a Conan Doyle a resucitar a su personaje al más puro estilo comiquero. Uno de los excepcionales casos en los que la creación vence al creador.
En fin, Sherlock Holmes es uno de los personajes de ficción más influyentes y todavía hoy, muchos años tras la muerte de Doyle, se sigue usando en adaptaciones más o menos acertadas. Para muestra un botón: Holmes contra los dinosaurios.

miércoles, 7 de julio de 2010

Mis historias: CUERPO

Después de 141 entradas, siendo este blog lo que es, ya tocaba empezar a colgar aquí mis propias historias. Voy a empezar esta nueva sección con una historia que (creo) escribí en el 2003. Es titula CUERPO y no voy a revelar nada sobre este curioso cuento.
Podéis descargar CUERPO en este link: http://www.4shared.com/get/t9n4EbUs/cuerpo.html
Me he sentido tentado a retocar alguna cosa pero no lo he hecho. No me avergüenza arrodillarme para suplicaros que dejéis vuestra opinión en los comentarios. ¡Sortearemos una vaca clónica para el primero en comentar!

lunes, 5 de julio de 2010

Deja tu cerebro en casa.

De vez en cuando, mis bajos instintos me conducen por senderos pantanosos y apestosos. Por fortuna, mi sexto sentido me permite vislumbrar si la película de segunda división que me dispongo a ver va a ser algo medianamente comestible. A veces, sólo a veces, me equivoco y acabo viendo una mierda como la copa de un pino. Eso es lo que me pasó anteayer. En mi favor diré que estaba muy cansado después de dos días de rodaje y madrugón.
La película en cuestión es: Knight and Day. Igual que el dinero genera dinero, la basura genera basura y el ejemplo perfecto es la traducción que le han dado en España: Noche y Día. ¿Para qué preocuparse si la peli es una mierda? Hasta los efectos especiales parecen cutres.
Esta porquería trata sobre un súper-espía y se encuentro con una chica normal. A topicazo limpio la película avanza hasta llegar a un punto en el que ya no sabía si quitarla o acabar de ver los 20 minutos finales. El clímax de la peli sucede en Sevilla durante los San Fermines. Es que tienen unos cojonazos...
En fin, este es un clarísimo ejemplo de la ristra de películas que hacen en Hollywood, esas que en vez de llevar la etiqueta de "Para mayores de 13 años" debería llevar una de "Deja tu cerebro en la puerta de entrada, te lo devolvemos gratis al salir".
Resumiendo, no vayas a verla.